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Des pochettes de disques réinterprétées par des graffeurs dans les vitrines abandonnées d’Arles

Des pochettes de disques réinterprétées par des graffeurs dans les vitrines abandonnées d’Arles

Le 29 août dernier, FullStreetArt organisait, place Patrat à Arles, une performance live avec Dipo, Dire 132, Les frères Barré, Florian Delmas, Noname, Opas, Sweo et Wobe Johnson. Ces graffeurs étaient invité à travailler sur le thème des  «pochettes de disque réinterprétées, revisitées ».

Depuis le 7 septembre et jusqu’au 20, les réalisations produites lors de cette résidence sont exposées dans plusieurs vitrines de boutiques actuellement fermées :  Quai Saint-Pierre à Trinquetaille, à l’angle de la rue Gambetta et de la rue de la République, rue Molière,  rue du Docteur Fanton et rue du 4 Septembre.

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Sans avoir vu le résultat de ce travail, il est impossible d’en rendre compte. Néanmoins, l’initiative nous semble particulièrement sympathique. N’hésitez pas à poster des commentaires pour enrichir ce bref billet.

Les photos qui illustrent ce billet sont empruntées à la page Facebook de FullStreetArt

En savoir plus :
Sur la page Facebook de FullStreetArt

FullStreetArt - Arles 2015 -01
Accrochage en cours avec Marie-Julie Peltier organisatrice du projet
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Speedy Graphito à la galerie At Down, Montpellier

Semaine chargée pour les amateurs de Street Art à Montpellier ! Après JonOne au Carré Sainte-Anne, la galerie At Down accueille Olivier Rizzo alias Speedy Graphito, le vendredi 26 juin 2015 à partir de 18h pour une dédicace de son ouvrage Serial Painter. La galerie présentera à cette occasion une sélection d’œuvres sur papier .

Présentation par la galerie :
Olivier Rizzo alias Speedy Graphito expose depuis plus de trente ans son regard amusé et ironique sur le monde.
Des murs peints aux expositions, ses œuvres reflètent la mémoire de notre époque.
L’histoire de l’art, le consumérisme, les nouvelles technologies. autant de sujets que de formes de représentations hautes en couleurs.
Multipliant les styles et les médiums, il témoigne sans retenue, par sa créativité décapante, d’une liberté d’expression inspirée et joyeuse. Ses œuvres, véritable journal de bord de son existence, résument son parcours de vie, son inlassable quête à représenter son aventure intérieure dans un monde en perpétuelle mutation.
Désormais, c’est à ce livre que revient le rôle de dessiner les différents chapitres de l’œuvre de Speedy Graphito et d’en faire une partie de votre histoire.

Serial Painter
Serial Painter par Speedy Graphito 240 pages, 250 illustrations, format 24,6 x 28 cm

Speedy Graphito. Une signature qui sonne comme un défi, un manifeste artistique. Rapide comme le geste vif et sûr d’un feutre glissant sur une feuille de papier, d’un coup de pinceau sur la toile ou encore de la main découpant et appliquant un pochoir.
Rares sont les artistes qui peuvent présenter une telle boulimie de supports, de styles différents, une telle soif de créer. Speedy Graphito est de ceux-là, et son œuvre prolifique de cesse de nous étonner, de nous questionner.

En savoir plus :
Sur le site de la Galerie At Down 
Sur la page Facebook de la Galerie At Down
Sur le site de Speedy Graphito
Sur la page Facebook de Speedy Graphito

Happy Bob 2015 - 66x50 cm - Dessin original sur papier
Happy Bob 2015 – 66×50 cm – Dessin original sur papier

WOW123, à la galerie Montana, Montpellier

Semaine chargée pour les amateurs de Street Art à Montpellier ! Après JonOne au Carré Sainte-Anne, la galerie Montana présente Imaginary Lines  par l’artiste allemand WOW123 (I.E Markus Genesius). Première exposition personnelle dans une galerie française.

Du samedi 27 juin au samedi 25 juillet 2015
Vernissage le vendredi 26 à 19 h.

Présentation par la galerie :
Pionnier de la deuxième génération du graffiti allemand, Wow123
est aujourd’hui un artiste majeur de la scène internationale. Mêlant réalisme, abstraction et writing dans ses productions, il parvient, tant sur murs que sur toile, à créer des compositions graphiques étonnantes de dynamisme.
Questionnant l’évolution de nos rapports aux technologies et à l’omniprésence des médias, il déstructure le symbole de la mire de télévision, redéfinissant dans chaque nouvelle production le rapport au motif.

En savoir plus :
Sur le site de la galerie Montana
Sur la page Facebook de la galerie Montana
Sur le site de WOW123
Sur la page Facebook de WOW123
WOW123 sur Instagram

WOW123 - Imaginary Lines@montanagallery

JonOne, « Above and Below » à Montpellier

Généreux, prolixe, prolifique, rigolard, malin, exubérant, honnête, urbain, enthousiaste, talentueux…
JonOne occupe le Carré Sainte-Anne, jusqu’au 1er novembre !

JonOne Above and Below - Carré Sainte-Anne, Montpellier - Visite de presse
JonOne Above and Below – Carré Sainte-Anne, Montpellier – Visite de presse

Sans aucun doute un des événements majeurs de l’été 2015 à Montpellier

À l’origine, cette exposition de JonOne n’était pas programmée pour cet été à Sainte-Anne. Elle remplace un projet, en partenariat avec les Amis du Musée Fabre, qui invitait l’artiste portugaise Joana Vasconcelos. C’est donc avec beaucoup de générosité que l’artiste américain a relevé le défi d’une confrontation à l’espace très particulier de Sainte-Anne, pour sa première proposition dans un lieu institutionnel.

Il propose un ensemble de toiles, issues de son atelier, parfois réalisées pour l’exposition. On retrouve l’univers particulier de JonOne, la puissance de son geste et la force de ces couleurs, son engagement physique avec la matière et son support. Assumant entièrement les références aux artistes de l’expressionnisme abstrait (il cite volontiers   Willem de Kooning et Joan Mitchell), JonOne affirme sa volonté d’être reconnu comme peintre et sculpteur. Sans renier ses origines, il refuse que son travail ne soit considéré que comme du Graff ou du Street Art. Sans complexe et sans forfanterie, il affirme son souhait d’une reconnaissance institutionnelle et se déclare prêt à répondre à d’éventuelles commandes publiques.

Ainsi, on comprend les raisons qui l’on conduit à privilégier pour cette exposition un ensemble  de peintures sur toile récentes et quelques sculptures. L’œuvre réalisée in situ, sur les murs et le sol de la chapelle, à gauche du buffet d’orgues relève plutôt de la performance et de la réponse à une commande.

Il est intéressant de remarquer comment l’approche de l’espace du Carré Sainte Anne est ici très différente du travail que nous avait proposé Abdelkader Benchamma, l’hiver dernier… L’artiste issu du Street Art, ignore les murs et choisit de montrer son travail sur toiles, celui qui a fait l’École des  Beaux-Arts (Montpellier puis Paris) avait préféré s’exprimer au plus près des murs de Sainte-Anne…

Deux sculptures récentes, prêtées par la Galerie Rabouan Moussion, complètent les grands formats accrochés aux cimaises.

Au centre de la nef, JonOne a suspendu « Above and Below »,une imposante sculpture qui donne sont titre à l’exposition. Cet assemblage de plaques de plexigas colorées reprend en partie le vocabulaire graphique de JonOne. Si la lumière des vitraux vient parfois jouer avec les taches de couleurs de ses toiles, cette sculpture, exécutée pour le lieu, est en fait la seule pièce qui dialogue réellement avec l’espace de l’ancienne. Par ses formes et sa matière, elle répond de façon contemporaine aux vitraux de Sainte-Anne.

JonOne, Above and Below, 2015. Plaques de plexiglas colorées. 646,5 x 213 cm
JonOne, Above and Below, 2015. Plaques de plexiglas colorées. 646,5 x 213 cm

Ci-dessous,  quelques œuvres de l’exposition commentées par JonOne

Cette importante proposition de l’artiste américain dans un lieu institutionnel apparaît comme un moment important dans sa carrière. Quelques mois la publication de The Chronicles, l’imposante monographie éditée l’automne dernier par David Pluskwa et la très belle exposition qui accompagnait sa sortie, « Above and Below » semble s’inscrire dans cette recherche d’une reconnaissance institutionnelle…


Vidéo réalisée par Hugo Capela-Laborde lors  de la performance de Jonone au Carré Saint-Anne à Montpellier.

Cet été, JonOne est également présent à Bordeaux,à l’Institut Culturel Bernard Magrez et ses œuvres sont exposées à la Galerie Magda Danysz à Shanghai.

Catalogue, aux éditions Liénart, disponible courant Juillet.

Dans son texte d’intention (reproduit ci-dessous), Numa Hambursin, commissaire de l’exposition, exprime un certain « mea culpa » dans sa perception passée du travail d’artistes issu du Street Art. Lors de la visite de presse, il affirmait son souhait et celui de la municipalité de faire entrer dans les collections du futur musée d’art contemporain des œuvres de ces artistes… On attend avec intérêt et curiosité les suites qui seront données à ces intentions.
La scène du Street Art montpelliéraine sera très certainement attentive à ces futurs développements. Souhaitons que ses acteurs ne soient pas ignorés… Plusieurs de ses artistes méritent, sans doute, cette future reconnaissance institutionnelle. Les galeries et les collectionneurs, qui les accompagnent depuis plusieurs années, peuvent contribuer à documenter et à construire l’histoire de cette scène artistique locale et régionale.

En savoir plus :
Sur le site de la Ville de Montpellier
Sur la page Facebook du Carré Sainte-Anne
Sur le site de JonOne
Sur la page Facebook de JonOne

Lire la suite JonOne, « Above and Below » à Montpellier

Zest à la Galerie At Down : Prolongation et nouvel accrochage !

La Galerie At Down annonce la prolongation de son exposition « Line Up » par Zest, jusqu’au 14 juin. L’artiste propose de nouvelles œuvres et la galerie un nouvel accrochage pour cette prolongation. Amateurs et curieux qui ont apprécié les récentes productions de Zest, ne manqueront pas de passer à la galerie de la rue du plan de l’olivier.

Zest à la Galerie At Down nouvel accrochage. Photo Galerie At Down
Zest à la Galerie At Down nouvel accrochage. Photo Galerie At Down

On ne présente plus le travail de l’artiste montpelliérain. Son évolution vers l’abstraction continue à s’affirmer et l’on note un attrait pour la décomposition du mouvement qui rappelle certaines toiles du futurisme italien dans les années 1910. Sa palette passe du monochrome à des couleurs accentuées qui flirtent avec le fluo, en passant par des tons plus nuancés et légèrement acides.

Zest à la Galerie At Down
Zest à la Galerie At Down. Photo Galerie At Down

Son actualité est particulièrement riche. On rappelle que sur l’initiative de la Galerie At Down, il a réalisé une importante fresque Place Rondelet qui accompagne depuis avril celle qui avait été exécutée par Mist, l’an dernier.

Peu avant il avait produit une sculpture pour la résidence Metropolitan – Helenis à Lattes.

Une de ses toiles était présente à l’exposition, puis à la vente aux enchères « Urban Art au profit d’Emmaüs », organisée par Artcurial pendant le Villette Street Festival à Paris.Enfin, ces derniers jours, il était à Marseille, chez Agnès B pour une performance Live.

En savoir plus :
Sur le site de la Galerie At Down 
Sur la page Facebook de la Galerie At Down
Sur le site de Zest
Sur la page Facebook de Zest